Keikkaguru

Oppaasi elävään musiikkiin.

Archive for the category “krautrock”

Beherit, Dieux des Cimetieres, Sum of R @ Korjaamo, Helsinki 01.08.2026

Omissa aikakirjoissani, ensimmäinen suomalainen black metal-bändi ja maailmanlaajuisestikin merkittävä alan kulttirykmentti elikkäs Beherit, on yksi kaikkien aikojen tärkeimmistä bändeistä. Koko rockmusiikin historiassa. Piste. Samaa merkittävyyttä levynä edustaa Beheritin varsinainen ja virallinen esikoisalbumi ”Drawing Down The Moon”, jonka pariin voi palata helposti viikottain edelleen, heti kun yhtään tuntuu siltä, että nyt rockmusiikki tekee kuolemaa. Ja siltähän usein tuntuu. Beherit sen sijaan ei tee, kuolemaa. Bändin ensimmäisen elämän kestettyä vain seitsemisen vuotta, ryhmä palasi vuonna 2007 ja pitkään jännitettiin, mitä paluu käytännössä tarkoittaa. Nyt 2020-luvulla se on tarkoittanut ilahduttavaa aktivoitumista keikkarintamalla ja Beheritin termein suorastaan ahkeraa rundaamista. Sikäli harvinaista herkkua bändin äärimmäiset show’t edelleen kuitenkin ovat, että kaikkiin lähialueen keikkoihin on suhtauduttava, ja tietenkin lipun ennakko-ostajana, muuten voi joutua nuolemaan syvästi henkilökohtaisia näppejään.

Beheritin myös Helsingissä harvinaisen keikan ympärille oli Töölön Korjaamolle rakennettu neljän artistin mystis-psykedeelis-esoteerinen kokonaisuus, joka alkoi jo varhain kello 18.00 Rihmaston vedolla vanhojen ratikkahallien väliin jäävällä tunnelmallisella sisäpihalla. Rihmaston suoritus jäi tällä erää näkemättä ulkomusiikillisten velvoitteiden takia, mutta nimi on korvan takana, sikäli mielenkiintoista kamaa Rihmis synnyttää. Eli joku toinen ilta, jossain.

Ilta oli siis jaettu sisäpihan ja Korjaamon isoimman tilan, eli Vaunusalin kesken, kaksi vetoa kummassakin. Ja jos nyt oikein annoin itseni ymmärtää, sisäpiha oli ilmainen ja ikärajaton, sisätila luonnollisestikaan ei. Tapahtuma ei liene ollut loppuunmyyty ennakkoon, ainakin silmämääräisesti possea olisi mahtunut enemmänkin mestoille. Itse en toki nytkään kaivannut täyteenmyytyä Korjaamoa, eli ihan kiva näin. Vaunusalin lavan korkkasi ja lämmitteli psykedeelisen raskaskrautin ja jumittavan doom-dronen kotimainen ykkösspesialisti, mm. Roadburn Festivalin kahdenkin eri vuoden soittokutsullaan siunaama Sum of R. Bändi syntyi vuonna 2008 sveitsiläisen Reto Mäderin projektina ja visiona, ja sellaisena se yhäkin jatkaa. Mäder hoitaa bassot ja efektit, ja kotimais-suomalaiset toverinsa Marko Neuman pohjanoiset, yleismetelit, laulun ja kiipparit, sekä mm. Atomikylästä ja Dark Buddha Risingista tuttu Jukka Rämänen rummut. Ja jälleen kerran, niinkuin niin monasti keikoilla kävijän elämässä, on lähes mahdotonta lähteä väittämään mitään siitä, mitä soitettiin ja mitä merkittävää jätettiin soittamatta. Kun ei bändin katalogia läpikotaisin tunne, eikä kukaan vaivaudu settilistaa yleiseen jakoon laittamaan, niin toteamme vain, että Sum of R pöyhi äärettömän laadukkaan 50-minuuttisen raskasta jumitustaan. Bändiin ennalta kohtuuperehtymätönkin jaksoi kaiken vaivatta läpi. Marko Neumanin (ei sukua Töölön Neumannille) vuoroin efektoituun mikkiin ja vuoroin efektoimattomaan toimittama huuto, Rämäsen tanakka, lähes funeraali komppi ja maestro Mäderin kellarinen basso takasivat psykedelian ja avantgarden ystävälle mainion startin iltaan.

Siirtymä Korjaamon sisäpihalle, josta jo ihan oikeasti voi käyttää epäsuomalaista ilmaisua tunnelmallinen. Arkkitehtoonisen kokonaisuuden sisällä, Mannerheimintien melulta suojassa, omenapuun katveessa kun vedetään, niin ei voi epäonnistua. Osa yleisöstä skruudaa, osa juo, osa vain seurailee keikkaa, on vapaus mennä ja tulla. Kotimaisen kesäillan kalsean kosteaa ruumiinkylmyyttä kun ei ota lukuun, niin on niinkuin ulkomailla olisi. Eikä missä tahansa ulkkareissa, vaan tyyliin Berliinissä. Diggaan, olen olemassa. Sisäpihan tunnelmassa Dieux des Cimetieres teki miehen työn ja otti vaateliaan, mutta aina myös mahtavasti suvaitsevaisen metalliyleisön puolelleen kolmen vartin show’llaan. Yksin, marssirytmisillä ambient-pohjillaan, myötävalossa ja varmaankaan kovinkaan monen osaamatta ennalta odottaa yhtään mitään. Kova laji. Kuvitteellinen hattuni nousi, ja väitänpä että aika monen muunkin.

Yhden miehen esoteerinen alias Vantaalta, uhkasi olla illan tärkein ja merkittävin artisti, niin rohkeaa ja henkilökohtaista oli Dieux des Cimetieresin toimittaminen. Monta stygeä kuultiin ”Säkeitä esoteerisesta Euroopasta”-albumilta (2024), mm. vaikuttava ”Ragnarök”. Kaikkein mykistävin oli kuitenkin tulkinta jantterimme ehkäpä pääteokselta, vuoden 2022 albumilta ”Stormens tidsålder” löytyvä, Touko Laaksosen alias Tom of Finlandin sodanaikaisiin muistoihin perustuva ”Blackout Men”. Tehkää perässä. Dieux des Cimetieresilta on ulkona jo seitsemän albumia, ja monta lyhytsoittoa, ja jos tummempi ambient, dungeon synth ja industriaali neofolk, sekä ylipäätään ajattelu ja maailman tila kiinnostaa, tämä taiteilija kannattaa ottaa tutkan ruudulle. Harvoin näkee livetilanteessa sellaista työvoittoa tehdyksi, kuin nyt Töölön illassa nähtiin. Arvostan.

Olin nähnyt Beheritin edellisen ja ensimmäisen kerran Helsingin Ääniwallilla nirkoset kaksi vuotta aiemmin, elokuun lopulla 2024. Eturivistä, Ääniwallin äärimmäisellä jälkiteollisella noisekaiulla ryyditettynä, Beherit rantautti sellaisen ikimuistoisen likaisen mustan tsunamin, että siitä ei ole oikein mitään pystynyt kertomaan niille, jotka eivät paikalla olleet. Keikan ainutlaatuisuus, valtavat odotukset ja nähdyn tärkeys suhteutettuna toimitettuun äärimmäisyyteen ja laatuun; ilta oli yksi kaikkien aikojen kovimmista, vaikka matkan varrella on tullut nähdyksi rapiat puolitoista tuhatta vetoa eri artisteilta, hyvinkin laajalti eri genreistä. Moni viisaampi olisi elänyt Ääniwallin muistoilla, mutta kun ei malttanut. Beherit piti nähdä uudestaan, ja pitää mahdollisesti vastakin. Korjaamon illassa Beherit veti niinkuin se vetää, bändi ei tee valmistautumattomana huonoja keikkoja. Niitä on niin harvakseltaan, että jokainen puhde on myös bändille ainutlaatuinen. Omat odotukset liian korkealla, hippasen alakanttiin valahtanut henkilökohtainen vireystila ja muutamat keikan kanssayytsijät takasivat sen, että järjestyksessään toinen Beherit-iltani olikin 7/10, kun edellinen oli 10/10.

Beherit äesti tunnin ja kuusi minuuttia kellottaneen äärimmäisen ja itselleen tyypillisesti ultralaadukkaasti syvän kynnön. Bändi oli lämmitellyt itse itsensä kuosiin edellisillan vedollaan black metallin alkukodissa, Norjan Bergenin Beyond The Gates-festareilla. Kuultiin kaikki tärkein Beheritin tuotannosta, joita bändi ei koskaan jättäisi soittamatta; upeasti hidastettutempoinen ”Pagan Moon”, myyttinen ”Salomon’s Gate”, yksi maailmankaikkeuteni tärkeimmistä ”The Gate of Nanna”, ”Nocturnal Evil” ja aivan veret samantien seisauttanut ”Witchcraft”. Mutta mutta. Tiedättehän, monasti tai lähes aina, bläkkiskeikoilla on näitä ”riivattuja”, joihin ”Saatana” asettuu keikan ajaksi. Epäennustettava liikehdintä täydellisessä epätahdissa suhteessa nopeasti tikkaavaan bläkkiin, ja aivan liian lähelle vieruslähimmäisen naamaa nousevat kyynärpäät ja holtiton kallo. Tanssi, ja pitti eli kirnu on ennustettavaa. Ota askel taaksepäin, niin pitti tai tanssiva lähimmäisoletettu ei ole reviirilläsi. Mutta kun oma henkilökohtainen reviiri on ihan yhtä suuri humppakeikalla, kuin black metal-keikallakin, ja omaan tomumajaan koskemiseen on täsmälleen nollatoleranssi, niin nytkin kävi niin että erästäkin voimakkaasti päihteillä stimuloitua bläkkisriivattua, joka tuli ihan naamalle asti säätämään, piti paeta useampi metri taaksepäin, ja hei arvatkaapa mitä? Kyllä, aivan oikein, mult meni fiilis. Keikka oli puolessavälissä, lavalla maailman yksi tärkeimmistä bändeistä ja meikämannerheimia vitutti kuin lammasta halalteuraalla. Olin valmis lähtemään himaan. Ei näin. Ajatus laukkasi kahden vuoden taa Ääniwalliin, kun Beheritin wall of sound, siis ääniwalli, käänsi paljon nähneet sisäkalut ympäri ja pudotti kylmän sodan aikaiset amalgaamit hampaista.

Muutama biisi myöhemmin, voimakkaasti stimuloitu lähimmäisoletettu saatettiin ulos vanhan ratikkahallin premisseistä, ja syvästi henkilökohtainen fiilis parani hieman, kohti Behiksen keikan raivoisaa loppuliukua. Ja siinä samalla sinetöityi päätös nähdä bändi vielä ainakin kerran, koska tämä ei nyt mennyt täysin oikein. Ainakin kerran vielä. KG

Poristriimi III (Merkattu Maa, Serpico, Mama Longhorn, Two of Us) @ kotisohva, 30.05.2020

Koronaepidemia helpottaa, mutta oikeita livekeikkoja ei täysimittaisesti tulla ennen loppukesää näkemään, haaveista huolimatta, joten striimeillä mennään edelleen. Striimissä vainko oot mun? Kyllä. Porin pyhältä rockin suistomaalta kajahti eetteriin järjestyksessään kolmas Poristriimi, ja olihan siihen vanhana porirockfriikkinä, diggarina ja tietäjänä suhtauduttava. Oli nimittäin luvassa pari muuta paikallista bändiä, ja sitten oli Merkattu Maa-yhtyeen comeback/reunion. Se oli odotettu ja tärkeä, ja siinä kävi hyvin.

Juonnettuun iltaan sai ostaa tukilippuja ken toimintaa halusi tukea, vaikkakin stream muuten oli ilmainen. Itsekin kävin toki tukiksen ostamassa, tämä on tärkeää toimintaa nyt, kun bändit ja keikkapaikat ovat eksistenssinsä reunamilla, kuka jatkaa ja kuka ei. Poristriimien äänentoistosta ja tuotannosta vastaava paikallinen Äänirasia antoi tuotantotilansa keikkojen käyttöön, ja lisää lienee vielä luvassakin. Mustilla kankailla rajattu, ja siten pimeäksi saatu varastotila muistutti ihan yllättäen oikeaa klubia, pöhäys savua ja kunnon valot, neljä kameraa asiallisesti asemoituina, mutta ennenkaikkea hulppean hyvä soundi auttoi asiaa. Kolmas Poristriimi oli yksi parhaita tämän lockdownin toimituksia vähintäinkin noin soundillisesti.

Illan avasi 2017 perustettu Two of Us, ironia on siinä, että bändissä on neljä jamppaa. Joilta on ulkona tuore EP ”Love Is A Religion”, ja ihan mainio kiekko onkin, skandinaavisella melankolialla ja ripauksella rautajopalankaa ryyditettyä brittipoppia, eli Britanniaa ja Ruotsia päällekkäin hyvällä tavalla. Two of Usilla on hämmentävän hyviä biisejä, kuten nyt vaikkapa setin päättänyt, tuoreen EP:n ”Always Attracted to Wrong Kind of Girls”, mutta ne parhaat styget oli silti tuorekiekkoakin vanhempia. Tällä biisimatskulla, pienen enkun lausumisen hionnan jälkeen, Two of Usilla olisi, ja toivottavasti tulee olemaankin, asiaa isompienkin levy-yhtiöiden dirikoille. Porirock elää ja voi hyvin.

Roudaustauoilla yleisöä kotisohvilla, striimiklitsuissa, maailman kioskeilla ja autiotaloissa viihdytti akustisen kitaransa kanssa harjavaltalaisen Six Minutes After-yhtyeen nokkamies Risto Ojalammi, joka soitti chatyleisön toivebiisejä, niistä ehdottomasti tyylitajuisimpana valintana Goo Goo Dollsien ”Iris”. Toki kuultiin muutama Satakunnan suistomaan kasariklassikko myös.

Ehtoota jatkoi neljän biisin setillään, 7-henkisellä kokoonpanolla esiintynyt Mama Longhorn, jonka olin ihan oikeasti nähnyt livenä Porisperessä elokuussa 2015. Bändin jäsenten taustoilta löytyy krediittejä kuten Ektroverde, Kuusumun Profeetta, Teemu Elon Puhuvat Eläimet ja Lowlife Philosophers, näillä on Eeva Poijärvessä mainio solisti ja musa on mielenkiintoinen sekoitus afrobeatia, krautrockin jumitusta, vanhaa suomiprogea ja tsaikedeliaa. Ja vaikka Porisperen veto aikoinaan ei ulkolavalla, eli ei niin osuvassa paikassa, sytyttänytkään, nyt oli hyvä meininki. Bändin asetteleminen käytännössä ympyrän muotoon tuki neljän kameran kuvakulmia hyvin, ja illan toimivimmat valotkin Longhorn sai. Ehkäpä, mitä nyt valoista mitään tiedän, ihan samasta ympyräsyystä. Mama Longhorn ryyditti tänäänkin ilmaisuaan rikkaasti puhaltimilla, perkussioilla ja kiippareilla, parhaiten groovasivat avausbiisi, tuorein sinkku ”Island After Island” ja se pitkä, meditatiivinen hituribiisi, jossa laulettiin trakkaudesta, mistäpä sitä muustakaan, biisin nimeä en nyt edes lähdemateriaalin ääreen antautumalla keksinyt.

Tuoreeltaan levydiilin italialaisen Rockshots Recordsin kanssa solminutta, vuonna 2005 perustettua ja kaksi pitkää kiekkoa jo päätyyn nakannutta Serpicoa vaivasivat ainakin osan vetoa jonkinmoiset ääniongelmat. Tai siltä ainakin vaikutti. Ihan täyttä kuvaa, näin vilpittömästi uskon, ei keikka onnistunut Serpicon osaamisesta ja asenteesta muodostamaan. Jotain jäi puuttumaan, ja kärsipä Serpico myös illan huonoimmista valoista. Tässä lajityypissä, purppuranvärisesti junttaavassa hard rockissa ei oikeastaan millään muulla ole niin väliä kuin biiseillä. Ja sillä etukenoisella asenteella, jolla ne kulloinkin esitetään, tai vähintäinkin pitäisi esittää. Ehkä Serpico saa uuden mahdollisuuden joskus, ja ihan oikeasti livenä, itselläkin oli ajatus jo pitkälti illan päättäneessä bändissä, ja siinä henkilökohtaisesti tärkeimmässä syyssä avata ATK.

Merkattu Maa perustettiin Porissa 1986, ja kaikki entusiaistiset porirockjonnet ja suomirocksimot tietää kyllä tarkkaan, mitä kaikkea muuta noina vuosina tapahtui, tai oli hiljattain Satakunnan suistomaalla tapahtunut. Pori oli 1986 ollut jo muutaman vuoden Suomen eittämätön rockpääkaupunki, bändejä syntyi kuin sieniä sateella, levy-yhtiöiden ei tarvinnut kuin valita parhaat päältä. Kaikki Porista lähetetyt demonauhat ja kellarikassut kannatti kuunnella pinon päältä ekana pois, ja tarkalla korvalla. Jokainen lafka halusi oman porilaisen poppibändinsä. Merkattu Maa edusti porirockin kakkosaaltoa ihan parhaimmillaan, mertentakaista kaukokaipuuta ja romantiikkaa, mutta myös tuulenpieksemiä paikallisrantoja ja satamia kuvittavat sanat, ja tuttu porilainen melankolia biisejä kannattelemassa, duurimusiikkia mollissa. Bändin suurin menestys ajoittui vasta 90-luvun alkuun ja puolimaihin, kun kaupungin bändijättiläiset oli jo joko kuopattu, tai muuttumaisillaan puolihengettömiksi iskelmäbändeiksi. Merkatun Maan suosio oli alueellisesti kovaa, sen esikoisalbumi nousi Suosikin listan sijalle 7, pelkästään kahden porilaisen kivijalkamyymälän myynneillä. Kyseinen esikoisalbumi ”Karuselli pyörii” saatiin ulos vasta 1995, kun Suomi oli jo syöksynyt syvään lamaan, ja Porin rockvaltikkakin oli jouduttu luovuttamaan munattomalle eurodancelle, movetroneille ja mörkömetallille. Kyseiseltä esikoisalbumilta Merkattu Maa oli myös huolella valikoinut Poristriimi III:n kompaktin, viiden biisin settilistansa.

Ja mites sitten kävikään? Oli tullut tämän eristyksen / lockdownin aikana katsottua monta kymmentä livestreamia, ja sitten kävi niin, että porilainen Merkattu Maa, kymmenen vuoden keikkatauon katkaisten, ja jonkinmoisen, hyvinkin ainutkertaisen ja harvinaisen comeback/reunion-keikan soittaen, veti koko tämän oudon kolmekuukautisen periodin parhaan nettikeikan. Ei voi mitään, eikä tarvitsekaan voida. Merkattu Maa on pitkään, tosi pitkään, ollut niitä porilaisen ja suomenkielisen rockin kulmakivibändejä, joka olisi pitänyt nähdä oikeasti livenä jo moneen kertaan. Odotukset tätä streamcomebackia kohtaan oli siis kovat, mutta hienosti bändi, ja vieläpä pitkälti ”klassisella” kokoonpanollaan ne lunasti.

Kärkeen kuultiin ”Päiväkirja”, huikea biisi, jossa tyylikäs alkuperäissolisti Jyri Juhola kuulosti heti kärkeen jossain määrin Olli Lindholmilta, mutta hyvällä tavalla, ilman huumorittoman huutavaa patetiaa. Mielleyhtymä palasi myöhemminkin, mutta paino on sanoilla ei häiritsevästi. ”Päiväkirjan” melodiakulusta kumpusi mieleen myös Skädäm, eli ytimessä oltiin, vuosi -86, kauan on aikaa siis. Kakkosena ”Kaiken jälkeen”, Sami Välimäen koskettimet ujelsivat dingosti, tukien Sami Virtasen upeasti murjonutta kitaraa. Porirockin syvimmässä olemuksessa oli aikoinaan myös kyse monien raskaskätisestikin soittaneiden brittibändien diggailusta, mutta en nyt Merkkareiden suhteen ala väittämään muuta, kuin että brittivaikutteet kuuluvat yhä. ”Kaiken jälkeen”-biisissä Juha Jokisen rummut nakuttivat peräti manchesteristi, tämäkin vielä, (toivottavasti tätä vetoa pidemmälle kantavan) paluun tehnyt Merkattu Maa on Satakunnan James!

Edellisen keikkansa bändi oli soittanut 2009, ja sen oli tarkoitus kai olla kaikkien aikojen viimeinen, tänään siis me päätelaitteemme avanneet olimme onnekkaita. Jäähyväiskeikkaa edeltävä veto oli 2006 Yyterissä, n lämppärinä, kun Merkattu Maa täytti 20 vuotta. Eli ei tätä keikkaherkkua nyt ähkyksi asti ole päästy näkemään. Siksikin häkellytti, miten terävässä kunnossa bändi oli, tietämättä yhtään kuinka paljon tämän illan vetoa oli treenattu. Solisti Juholalle ”Laitakaupungin satama” on selvästikin omaelämäkerrallinen biisi, ja esitettiin sillä hartaudella. Virtasen kitaraintrolla lähettämä nimikkobiisi ”Merkattu Maa” on tämän bändin ”Pyhä Klaani”, siinä soi kaukokaipuu ja lännenromantiikka, mutta myös menettämisen melankolia. Bändi päätti settinsä viime hetkillä esikoisalbumille mukaan päässellä, kiipparisti Välimäen sävellyksellä ”Kevät Saa”, ja niin vain viidellä biisillä itsensä parhaaksi streamkokemukseksi kiilannut keikka oli paketissa. Ei encoreita, kenelle, kenen vaatimana, tämä on yksi striimauksen parhaita puolia. Poristriimejä pitää alkaa seurata, luvassa voi olla muitakin aarteita kaupungin kunniakkaasta pophistoriasta. Merkattu Maa, tehkää vielä oikeatakin keikkaa. Meininki hyvä, ja noi poispäi. KG

Post Navigation